Феномен и концепции любви в драматургии Н.А. Островского 40-х годов ("Лес", "Бесприданница", "Гроза")

Драма любви в творчестве А.Н. Островского. Воплощение идеи о любви, как о враждебной стихии, в пьесе "Снегурочка". Пьесы как зеркало личной жизни драматурга. Любовь и смерть героинь в драмах "Бесприданница" и "Гроза". Анализ работы "Поздняя любовь".

Рубрика Литература
Вид курсовая работа
Язык русский
Дата добавления 03.10.2013

Министерство Образования Российской Федерации

Московский государственный гуманитарный университет имени М.А. Шолохова

Филологический факультет

Кафедра Русского языка и литературы

Курсовая работа

на тему: Феномен и концепции любви в драматургии Н.А. Островского 40-х годов («Лес», «Бесприданница», «Гроза»)

Введение

Великий русский драматург Александр Николаевич Островский написал более сорока драматических произведений, которые являются не только подлинной энциклопедией жизни России восемнадцатого-девятнадцатого века, но и интереснейшим собранием характеров, психологических типов русских мужчин и женщин всех возрастов и сословий.

По подсчетам исследователей творчества Островского, в его произведениях действуют 728 героев и героинь, причем в это число не входят второстепенные и эпизодические персонажи (1). Островский описывает людей самых разных общественных формаций - дворян, крестьян, военных, купцов, мещан, служащих. Яркие образы, неповторимые характеры этих людей и их самые разнообразные комбинации, столкновения интересов, жизненные проявления в самых трудных и парадоксальных ситуациях создают объемное, психологически достоверное представление о семейной и общественной жизни того времени. В драматических хрониках, семейных сценах, трагедиях, картинах московской жизни, в драматических этюдах проявляется поистине многомерное дарование Островского - романтика и бытовика, трагика и комедиографа.

Любовь, ревность, сложные взаимоотношения между мужчиной и женщиной присутствуют практически в каждом произведении Островского. Причем любовь у Островского - это всегда трагедия, это всегда бытие «на грани» - даже при условии положительного финала.

Особенно тяжело в произведениях Островского переживают любовь женщины. Если для мужчины любовь может быть всего лишь кратким эпизодом, а то и просто развлечением, то для женщины любовь - это величайшее в жизни событие: величайшее горе или величайшее счастье, но всегда - драма, страдания, перелом, после которого она уже не будет прежней, даже если все кончится хорошо.

Цель данной работы - рассмотреть феномен любви в произведениях Островского.

Для достижения поставленной цели в работе поставлены следующие задачи.

1. Рассмотреть феномен любви в творчестве Островского и возможные причины такого отношения автора к любовным проблемам.

2. Рассмотреть концепцию любви в творчестве Островского на основе самых известных произведений драматурга, таких как «Бесприданница», «Лес», «Гроза», «Поздняя любовь», «Снегурочка».

Глава 1. Феномен любви в драматургии А.Н. Островского

1.1 Драма любви в творчестве А.Н. Островского

Островский писал о драматургическом творчестве: «Драматург не выдумывает сюжетов - все наши сюжеты заимствованы. Их дает жизнь, история, рассказ знакомого, порою газетная заметка. Что случилось драматург не должен придумывать; его дело написать как оно случилось или могло случиться. Тут вся его работа. При обращении внимания на эту сторону, у него явятся живые люди, и сами заговорят» (2).

Женские образы из самых знаменитых пьес Островского - Катерина из «Грозы» и Лариса из «Бесприданницы» - давно стали нарицательными. Это образы женщин, которые переживают серьезную, глубокую и искреннюю любовь - и сталкиваются с предательством, вызванным трусостью и формальностью своего «героя».

Любовь в представлении Н.А.Островского - злая стихия для женщины. Это трагический переломный момент, граница, перейдя которую, женщина уже никогда не вернет себе прежней беззаботной юности - даже если герой ответит взаимностью, окажется достойным героини и история закончится свадьбой.

Чувство женщины, как правило, наталкивается на всевозможные препятствия - это может быть бедность, как в «Бесприданнице», или, напротив, приличное состояние, как в комедии «Красавец мужчина». В первом случае счастливая любовь невозможна, потому что возлюбленный Ларисы, блестящий светский гуляка Паратов не хочет жениться на ней без богатого приданого.

Но причиной любовных несчастий может стать не только бедность, но и богатство. Пример - пьеса «Красавец мужчина»: несмотря на то, что бедняжка Зоя Окоемова имела приличное состояние и вышла замуж за своего «красавца» - мужа по любви, она все же пострадала, так как он бессовестно использовал ее любовь. Так что и богатство не спасает женщину от любовных трагедий.

Часто причиной несчастной любви в драмах Островского становится зависимое, униженное положение женщины. Катерина в «Грозе», Аксюша в «Лесе» - все они живут в подчиненном положении. Катерина бесправна в доме мужа. Впрочем, он тоже не является главой семьи - всем заправляет его мать-Кабаниха, женщина нрава крутого и жестокого, подозревающая Катерину во всех смертных грехах - и злорадно торжествующая, когда все ее «предсказания» исполнились.

Бесправна и Аксюша, бедная родственница помещицы Гурмыжской. Гурмыжская, пользуясь молодостью девушки и отсутствием родственников, которые могли бы за нее заступиться, присваивает себе ее деньги, и Аксюша превращается в бесприданницу - а ее возлюбленный Петр боится отца и не смеет жениться на ней без денег.

Обе героини так страстно, так отчаянно любят своих в общем-то недостойных возлюбленных - возможно, именно потому, что жизнь их так тяжела и беспросветна и они бросаются в любовь, «как в омут». Не видя в жизни ничего хорошего, они, встречая любовь, считают ее каким-то новым смыслом жизни. Эта любовь становится для них важнее всего, заслоняет весь мир - и приводит к трагедии.

Такая же трагедия почти произошла и в драме «Поздняя любовь» - дочь обедневшего адвоката Людмила без памяти влюбляется в праздного гуляку и жертвует для него всем - крадет важнейший денежный документ, доверенный ее отцу. Несмотря на то, что история заканчивается благополучно, поступок Людмилы иначе как отчаянным не назовешь - и даже праздничный финал пьесы кажется натянутым. Есть вещи, которых делать нельзя, даже ради любви.

Самое яркое воплощение идеи Н.А. Островского о любви как о враждебной стихии получила в его единственной стихотворной пьесе «Снегурочка». В «Снегурочке» любовь - сплошное горе и страдание. Страдает Снегурочка, влюбленная в Леля, страдает Мизгирь, влюбленный в Снегурочку. И даже взаимная любовь Снегурочки к Мизгирю в конце пьесы не приносит счастья ни ей, ни ему: Снегурочка тает, «благословляя любовь», а Мизгирь с горя топится в озере.

Таким образом, любовное чувство в трактовке Н.А.Островского всегда выступает каким-то тяжелым жизненным испытанием, порогом, границей, преодолеть который достойно и без потерь могут немногие.

1.2 Пьесы А.Н. Островского как зеркало его личной жизни

Почему же любовь в драматических произведениях Островского всегда предстает как трагедия? Возможно, причины такого отношения нужно искать в биографии и личной жизни драматурга.

Александр Николаевич Островский родился в Москве в 1823 году. Его отец происходил из духовного звания, однако стал практиковать как судебный стряпчий, занимаясь имущественными и коммерческими делами; дослужился до чина титулярного советника, а в 1839 году получил дворянство. Семейный достаток позволил дать детям хорошее домашнее образование. Мать Островского умерла, когда Александру было всего восемь лет. Отец женился вторично. Смерть матери и появление в доме мачехи не могли не отразиться на ребенке, хотя мачеха была доброй женщиной и заботилась о детях мужа, как о родных (2).

Детство и часть юности Островского прошли в центре Замоскворечья. Благодаря большой библиотеке отца он рано познакомился с русской литературой и почувствовал наклонность к писательству, но отец хотел сделать из него юриста. В 1835 году Островский поступил в 1-ю Московскую гимназию, по окончании которой в 1840 году стал студентом юридического факультета Московского университета, который он так и не закончил. По желанию отца Островский поступил на службу писцом в суд; первое его жалование составляло 4 рубля в месяц, через некоторое время оно возросло до 15 рублей. Несмотря на то, что к 1846 году им уже было написано множество сцен из купеческой жизни, а в 1850 году вышла пьеса «Свои люди - сочтемся», он продолжал служить в московских судах до 1851 года (2). Смирение, с которым почти тридцатилетний мужчина, автор популярных пьес, покорялся воле отца и ходил на копеечную службу, говорит о том, что отец Островского был человеком сурового нрава и имел на него большое влияние.

Драматург жил без брака с простолюдинкой Агафьей Ивановной, но все их дети умерли в раннем возрасте. Не имевшая образования, но женщина умная, с тонкой, легко ранимой душой, она понимала драматурга и была самым первым читателем и критиком его произведений. Жениться на ней Островский не мог, по-видимому, боясь пойти против воли отца и под влиянием сословных предрассудков.

Человек умный и тонко чувствующий, он не мог не понимать драматизма положения женщины, которая отдала ему свою жизнь, не заботясь о своей репутации.

Кроме того, трагедией этого сожительства было то, что Островский быстро разлюбил Агафью Ивановну - у него были глубокие личные отношения с актрисой Л. Косицкой, которая была замужем за коллегой-актером. Однако и овдовев в 1862 г., Косицкая продолжала отвергать чувства Островского. Островскому она писала: «…Я не хочу отнимать любви Вашей ни у кого».

Вскоре у нее появился возлюбленный - богатый купеческий сын, мот и кутила, который в итоге промотал не только свое, но и ее состояние (4).

Н.А. Островский же прожил около двадцати лет с верной Агафьей Ивановной, и только спустя два года после ее кончины, в 1869 году, обвенчался с артисткой Марией Васильевной Бахметьевой. Только в возрасте сорока шести лет Н.А. Островский обрел наконец настоящую семью: у них с супругой родились четверо сыновей и две дочери.

Все эти любовные терзания наложили отпечаток на творчество Островского. Любовь как рок, любовь как тяжелое испытание, любовь женщины к человеку, недостойному любви - все эти темы постоянно повторяются в творчестве драматурга в той или иной интерпретации.

Глава 2. Концепция любви в наиболее известных драматических произведениях А.Н. Островского

2.1 Любовь и смерть героинь в драмах «Бесприданница» и «Гроза»

Образ Ларисы Огудаловой в драме «Бесприданница» - один из самых известных женских образов драматурга (3). Наивная, житейски неопытная, несмотря на «просветительскую» деятельность матери девушка - и блестящий барин Паратов. Красавец, силач, бросающий деньги на ветер, он умеет очаровывать. Как можно не влюбиться в такого глупенькой девушке?

Она взахлеб рассказывает Карандышеву о Паратове: «Дает мне держать какую-то монету, равнодушно, с улыбкой, стреляет на таком же расстоянии и выбивает ее».

Карандышев взбешен: «И вы послушали его?»

«Да разве можно его не послушать?», отвечает Лариса.

На вопрос Карандышева «Разве уж вы были так уверены в нем?» - Лариса отвечает: «Что вы! Да разве можно быть в нем неуверенной?»

Она действительно была уверена в нем. «С кем вы равняетесь! Возможно ли такое ослепление! Сергей Сергеич... это идеал мужчины. Вы понимаете, что такое идеал? Быть может, я ошибаюсь, я еще молода, не знаю людей; но это мнение изменить во мне нельзя, оно умрет со мной». Он был для нее целым миром - до тех пор, пока не «исчез, неизвестно куда».

Вожеватов с усмешкой рассказывает Кнурову: «А уж как она его любила, чуть не умерла с горя. Какая чувствительная! (Смеется.) Бросилась за ним догонять, уж мать со второй станции воротила».

После скандальной ситуации с очередным женихом «С месяц Огудаловым никуда глаз показать было нельзя. Тут уж Лариса наотрез матери объявила: "Довольно, - говорит, - с нас сраму-то; за первого пойду, кто посватается, богат ли, беден ли - разбирать не буду". А Карандышев и тут как тут с предложением».

Но Лариса не обманывает будущего жениха. Она прямодушна и откровенна. Она говорит ему: «Зачем вы постоянно попрекаете меня… Если б я не искала тишины, уединения, не захотела бежать от людей - разве бы я пошла за вас? Так умейте это понять и не приписывайте моего выбора своим достоинствам, я их еще не вижу. Я еще только хочу полюбить вас; меня манит скромная семейная жизнь, она мне кажется каким-то раем. Вы видите, я стою на распутье; поддержите меня, мне нужно ободрение, сочувствие; отнеситесь ко мне нежно, с лаской! Ловите эти минуты, не пропустите их!»

Любит ли Ларису сам Карандышев? Разумеется. Но его любовь - это в большой степени стремление рассчитаться за унижение, потешить свою гордость. Болезненно самолюбивый мелкий чиновник пытается соревноваться с богатыми людьми, которые также поглядывают на молодую красавицу, но, впрочем, делать предложение не собираются. Как бы то ни было, Лариса собирается замуж, она смотрит «за Волгу», мечтает уехать в имение Карандышева и вести там тихую, скромную жизнь.

Однако хрупкое равновесие этой ситуации разбивает вдребезги приезд «идеального мужчины». Паратов вернулся в город! Перед тем, как жениться на богатой невесте - «беру в приданое золотые прииски» - он хочет «хорошенько погулять, проститься со своей холостой жизнью».

Услышав о предстоящем замужестве Ларисы, он решает: «Оно и к лучшему». Тем не менее, он все-таки едет к Огудаловым - и начинает разговор с Ларисой о ее «измене». Он хитер и опытен, наконец, он значительно старше Ларисы - и ему ничего не стоит выманить у нее признание в том, что она «все еще любит» его. Показателен диалог о любви, который происходит между Паратовым и Ларисой:

«Паратов. Что делать, Лариса Дмитриевна! В любви равенства нет, это уж не мной заведено. В любви приходится иногда и плакать.

Лариса. И непременно женщине?

Паратов. Уж, разумеется, не мужчине.

Лариса. Да почему?

Паратов. Очень просто; потому что если мужчина заплачет, так его бабой назовут; а эта кличка для мужчины хуже всего, что только может изобресть ум человеческий.

Лариса. Кабы любовь-то была равная с обеих сторон, так слез-то бы не было. Бывает это когда-нибудь?

Паратов. Изредка случается. Только уж это какое-то кондитерское пирожное выходит, какое-то безэ».

Вот оно, ключевое высказывание. «В любви равенства нет».

Поссорившись с Карандышевым, злопамятный и мстительный Паратов запоминает обиду.

Позже, на званом обеде у Карандышева, паратов, вдоволь потешившись над опьяневшим и плохо соображающим соперником, подходит к Ларисе и начинает говорить ей о своей любви: «никакая сила более не вырвет вас у меня». Его слова отличаются удивительной пошлостью, но бедная девушка, ослепленная любовью в своему «идеалу», этого не замечает. Она соглашается ехать с компанией «за Волгу».

Зачем Паратов соблазняет Ларису? Он сам прямо говорит об этом ранее:

«Главное, чтоб весело. Я прощаюсь с холостой жизнью, так чтоб было чем ее вспомнить». Кроме того, его подстрекают имеющие «свой интерес» Кнуров с Вожеватовым, и подворачивается удобный случай отомстить Карандышеву.

Соблазнив Ларису, он даже не желает проводить ее к матери «вам нужно немедленно ехать домой», говорит он.

Несчастная пытается предъявить какие-то права на него:

«Я год страдала, год не могла забыть вас, жизнь стала для меня пуста; я решилась, наконец, выйти замуж за Карандышева, чуть не за первого встречного. Я думала, что семейные обязанности наполнят мою жизнь и помирят меня с ней. Явились вы и говорите: "Брось все, я твой". Разве это не право? Я думала, что ваше слово искренне, что я его выстрадала». Паратов безжалостен - он рассказывает о своем обручении, более того, показывает Ларисе обручальное кольцо.

В этот момент мир Ларисы, увенчанный «идеалом мужчины», рушится, распадается прямо на ее глазах. Жить больше не для чего. Лариса, оставшись одна, думает о самоубийстве. «…и мне жить нельзя, и мне жить незачем! Что ж я не решаюсь?... Кабы теперь меня убил кто-нибудь... Как хорошо умереть...» Желание ее исполняется - Карандышев убивает ее.

Любовь Ларисы к недостойному, трусливому человеку поистине заслонила от нее весь мир. Она была ослеплена и не видела в своем «идеале» ни одной низкой черты, за что и поплатилась - ценой ее любви стала ее собственная жизнь.

Катерина из драмы «Гроза», в отличие от Ларисы, уже замужем (3). Но замуж она выходила совсем юной, не испытывая к будущему мужу особой привязанности. В супружеской жизни ее муж Тихон также не смог завоевать ее любовь - он, человек добрый и мягкий, любит Катерину, но всецело находится под властью и влиянием своей матери. А мать, свекровь Катерины Кабанова, - женщина жестокая и властная. Она подавляет всех домашних своим тяжелым характером. Катерина боится свекрови, тяготится жизнью в ее мрачном доме. И тут с ней происходит подлинное несчастье - она влюбляется в Бориса, племянника «дядюшки» Дикого, такого же слабого и запуганного человека, как и ее собственный муж. Катерина воспитана в строгих религиозных традициях, она прекрасно осознает греховность и опасность своей любви:

«Катерина. Ах, Варя, грех у меня на уме! Сколько я, бедная, плакала, чего уж я над собой не делала! Не уйти мне от этого греха. Никуда не уйти. Ведь это нехорошо, ведь это страшный грех, Варенька, что я другого люблю?

Варвара. Что мне тебя судить! У меня свои грехи есть.

Катерина. Что же мне делать! Сил моих не хватает. Куда мне деваться; я от тоски что-нибудь сделаю над собой!»

Катерина, в отличие от Ларисы Огудаловой, не идеализирует своего избранника. Она понимает, что он слаб, безволен и зависим. Но тем сильнее ее «жалость» к нему! Душа женщины буквально рвется напополам: она понимает, что любовь ее губительна, и в то же время ничего не может поделать с этой любовью. Во время грозы, которой она страшно боится, она говорит Варваре:

«Катерина. Как, девушка, не бояться! Всякий должен бояться. Не то страшно, что убьет тебя, а то, что смерть тебя вдруг застанет, как ты есть, со всеми твоими грехами, со всеми помыслами лукавыми. Мне умереть не страшно, а как я подумаю, что вот вдруг я явлюсь перед богом такая, какая я здесь с тобой, после этого разговору-то,- вот что страшно. Что у меня на уме-то! Какой грех-то! Страшно вымолвить!»

А грех следует за нею по пятам. Муж Тихон уезжает по делам. Катерина чувствует, что ей нельзя оставаться одной. Она умоляет мужа не бросать ее:

«Катерина (кидаясь на шею мужу). Тиша, не уезжай! Ради бога, не уезжай!Голубчик, прошу я тебя!

Кабанов. Нельзя, Катя. Коли маменька посылает, как же я не поеду!

Катерина. Ну, бери меня с собой, бери!

Кабанов (освобождаясь из ее объятий). Да нельзя.

Катерина. Отчего же, Тиша, нельзя?

Кабанов. Куда как весело с тобой ехать! Вы меня уж заездили здесь совсем! Я не чаю, как вырваться-то; а ты еще навязываешься со мной».

Борис, влюбленный в Катерину, человек безвольный и трусливый. Но страсть делает его смелее. Глядя на то, как Варвара, сестра Тихона, «гуляет» с конторщиком Кудряшом, он завидует им: «Точно я сон какой вижу! Эта ночь, песни, свиданья! Ходят обнявшись. Это так ново для меня, так хорошо, так весело! Вот и я жду чего-то!»

Варвара тем временем «сводит» Катерину с Борисом. Последняя борьба Катерины со своей любовью не помогает ей .Это мы видим в диалоге Катерины с Борисом:

«Катерина (с испугом). Не трогай, не трогай меня!

Борис. Не сердитесь!

Катерина. Поди от меня! Поди прочь, окаянный человек! Ты знаешь ли: ведь мне не замолить этого греха, не замолить никогда! Ведь он камнем ляжет на душу, камнем.

Борис. Не гоните меня!

Катерина. Зачем ты пришел? Зачем ты пришел, погубитель мой? Ведь я замужем, ведь мне с мужем жить до гробовой доски!

Борис. Вы сами велели мне прийти...

Катерина. Да пойми ты меня, враг ты мой: ведь до гробовой доски!

Борис. Лучше б мне не видеть вас!

Катерина (с волнением). Ведь что я себе готовлю? Где мне место-то, знаешь ли?

Борис. Успокойтесь! (Берет ее за руку.) Сядьте!

Катерина. Зачем ты моей погибели хочешь?

Борис. Как же я могу хотеть вашей погибели, когда люблю вас больше всего на свете, больше самого себя!

Катерина. Нет, нет! Ты меня загубил!

Борис. Разве я злодей какой?

Катерина (качая головой). Загубил, загубил, загубил!

Борис. Сохрани меня бог! Пусть лучше я сам погибну!

Катерина. Ну, как же ты не загубил меня, коли я, бросивши дом, ночью иду к тебе.

Борис. Ваша воля была на то.

Катерина. Нет у меня воли. Кабы была у меня своя воля, не пошла бы я к тебе. (Поднимает глаза и смотрит на Бориса). Твоя теперь воля надо мной, разве ты не видишь! (Кидается к нему на шею.)»

Любовь Катерины продолжается недолго - внезапное возвращение Тихона, который вернулся раньше обещанного срока, нарушает все ее планы.

Может ли такая женщина, как она, лгать, притворяться, изворачиваться? Конечно же, нет. Варвара, хорошо зная ее «горячую душу», говорит Борису: «Ты ее не знаешь! Она ведь чудная какая-то у нас. От нее все станется! Таких дел наделает, что...»

Катерина тут же и «делает дела», то есть признается в своем падении мужу и свекрови.

Борис не может ее поддержать - его, в наказание, «дяденька» отсылает в Сибирь. «Послушный» молодой человек только и может сказать Катерине в утешение: «Кто ж это знал, что нам за любовь нашу так мучиться с тобой!»

Катерине остается только смерть - и ей, в отличие от Ларисы Огудаловой, никто не поможет умереть. Взяв на душу еще один смертный грех, она бросается в воду.

Что такое любовь в пьесе «Гроза»? Это злая стихия, которая мучает людей и разрушает их пусть и не совсем счастливую, но устоявшуюся жизнь. Катерина, не знавшая в своей супружеской жизни подлинной супружеской любви, влюбилась в человека, хотя и доброго, но недостойного такой любви. Для Катерины весь мир сошелся только в одном Борисе - а так быть не должно, один человек не должен затмевать собой всю вселенную. Она положила весь мир к его ногам, и, когда Борис уехал, жизнь ее оказалась опустошенной. Сил продолжать жить у нее уже не осталось.

Несчастен Борис - ведь он тоже любит Катерину и мог бы составить ее счастье, но у него нет решимости оборвать отношения с богатым «дяденькой», забрать из постылого дома любимую женщину и начать с ней новую жизнь.

Глубоко несчастен и слабовольный, во всем подчиняющийся матери Тихон, потерявший жену, которую он тоже по-своему любил.

Драму «Гроза», в отличие от «Бесприданницы», почему-то традиционно принято считать в большей степени «социальной», чем «любовной». Однако на мой взгляд оба произведения - это классические любовные трагедии, где первопричиной всех страданий героев является не общественный строй и не семейный уклад, а именно любовь - жестокая, беспощадная, которая ломает и перевертывает их жизни.

островский драма любовь стихия

2.2 Любовь и предательство в других произведениях Н.А. Островского

Драма Н.А. Островского «Поздняя любовь» - наглядная иллюстрация того, на что способна женщина, пораженная любовной страстью (3). Обедневший адвокат Маргаритов и его дочь, «немолодая девушка» Людмила, снимают комнату в скромном доме, и дочь, влюбившись в хозяйского сына, крадет у отца заемное письмо и отдает возлюбленному. Сцена, в которой Людмила признается отцу в своем поступке, поистине душераздирающая:

«Людмила. У меня его нет.

Маргаритов. Где ж оно?

Людмила. Я отдала его.

Маргаритов. Как! Кому отдала? Зачем?

Людмила. Так нужно было; я не могла иначе поступить.

Маргаритов. Как! Как не могла! Дочь моя, ты ли это говоришь? Ты не могла сохранить, уберечь чужого, что нам не принадлежит, что доверили твоему отцу, надеясь на его честность? Я ничего не понимаю.

Людмила. Да, не могла сохранить.

Маргаритов. Или я стар и глуп стал, или все перевернулось на свете - ни чужой собственности, ни честности не стало, воровство перестали называть воровством!

Людмила. Я не могла иначе поступить.

Маргаритов. Скажи ты мне, какими хитростями, ловушками поймали тебя? Каких дьяволов вызывали из ада, чтоб обмануть, обольстить твою праведную душу?

Людмила. Ничего не было: никто меня не обольщал, не обманывал, я сама отдала. Я видела, что человек гибнет, что если не помочь ему сейчас же, ему грозит позор и, быть может, самоубийство. Когда мне было думать! Надо было помогать, спасать, отдавать все, что только было под руками.

Дормедонт (в слезах). Брат, мучил ты нас, мало тебе этого; погубить ты нас захотел совсем.

Маргаритов. Так это он?

Людмила. Он.

Маргаритов. Вот когда я нищий, презренный старичишка! Был я беден, был я жалок, но тогда была у меня дочь, теперь нет ее.

Людмила. Ты от меня отказываешься?

Маргаритов. Нет, нет, прости меня! я сам не знаю, что говорю. Как же мне бродить по свету без тебя? Поди ко мне, я тебя прощу, будем мыкать горе вместе, вместе оплакивать новый грех, твою слабость. О, нет, нет, я тебя не брошу! Мне самому страшно стало!.. Неужели я тебя оставлю ему?.. Моту, пьянице...

Людмила. Я тебя умоляю...

Маргаритов. Вору.

Людмила. Умоляю тебя…»

Людмила умоляет отца, плачет вместе с ним, но тем не менее она сделала это - выкрала важнейший документ отца и без сомнений отдала его человеку дурной репутации.

Несмотря на благополучное разрешение этой истории, в счастье Людмилы верится с трудом. Очень уж натянут счастливый финал - в жизни так не бывает. Подлость дочери по отношению к отцу не искупается никакими соображениями - так порядочные женщины не поступают. Но Людмила, ослепленная своей любовью к Николаю, даже понимая всю низость своего поступка, ничего не может поделать с собой - страшная стихия любви заставляет ее совершить преступление.

Счастливо разрешается и любовная драма Аксюши - героини комедии «Лес» (3). Дальняя родственница богатой барыни Гурмыжской, бедная девушка, страстно и безумно влюблена в сына купца Восмибратова Петра. Петр не прочь жениться на Аксюше, он по-своему любит ее - но без приданого отец не позволит ему жениться, а деньги Аксюши присвоила ее «благодетельница».

Благодаря вмешательству актеров Несчастливцева и Счастливцева дело разрешается. Однако Аксюша уже успела дойти до такой степени отчаяния, что совершила попытку самоубийства. Актер Несчастливцев спас ее от этого ужасного шага:

«Несчастливцев. Нет, нет, дитя мое! Как ни велико твое горе, а умереть тебе я не дам. Тебе надо жить, ты еще так молода! Тебя заело горе, надоела тебе молодая жизнь? Забудь это горе, брось эту жизнь! Начнем новую, сестра, для славы, для искусства.

Аксюша. Я ничего не знаю, ничего не чувствую, я мертвая. Отдохнуть мне.

Несчастливцев (сажая ее на скамью). Ты ничего не знаешь? Нет, дитя мое, ты знаешь больше других; ты знаешь бури, знаешь страсти - и довольно!

Аксюша. Делайте что хотите. У меня впереди ничего нет. Куда вы меня зовете, зачем вы меня зовете, что там - я не знаю. Хуже не будет».

Да и так ли уж счастлив будет ее союз с Петром? Вот их любовный диалог, весьма показательный:

«Петр. Так-то так, да все радости-то мало.

Аксюша. Ах ты глупый! Как же тебе не радость, какая девушка тебя любит.

Петр. Да что ж меня не любить-то? Я не мордва некрещеная. Да что вам делать-то больше, как не любить? Ваша такая обязанность».

В ответ на живую любовь и нежность Аксюши, Петр небрежно кидает ей в ответ: «Ваша такая обязанность». Он предлагает ей «закинуть горсть на счастье в тятенькину конторку», то есть украсть отцовские деньги и бежать с ним. «Унеси ты мое горе" - сейчас мы с тобой на троечку!» - мечтает Петр.

Так что в этой пьесе счастливый финал можно также считать в некотором смысле относительным.

Одна из главных причин страданий героинь в пьесах «Лес» и «Поздняя любовь» - их бедность, «бесприданность». Однако богатство и хорошее приданое также, увы, не гарантируют женщине счастья в любви. Так, в пьесе «Красавец мужчина» Зоя, выйдя замуж за страстно любимого ею «красавца» Окоемова, вначале не нарадуется своему счастью (3):

«Ах, тетя, я не могу опомниться от радости. Как он меня любит, как он меня любит!»

Но красавец Окоемов оказывается холодным, расчетливым подлецом - промотав состояние жены, он бросает ее ради другой богатой невесты. Безрассудная любовь к красивому мужу оборачивается для Зои Окоемовой настоящим кошмаром - устроив сцену «измены», Окоемов обвиняет жену в неверности, чтобы после развода спокойно жениться на другой, богатой. В пьесе «Красавец-мужчина» любовь Зои Окоемовой, хотя поначалу и счастливая и разделенная, оборачивается предательством.

Настоящий гимн любви-жертвы, любви-смерти - это «Снегурочка». Появление стихотворной пьесы Островского «Снегурочка», созданной на основе сказочного, песенного и песенно-обрядового материала русской поэзии, было вызвано случайным обстоятельством. В 1873 году Малый театр был закрыт на капитальный ремонт, и его труппа переехала в здание Большого театра. Комиссия управления императорскими московскими театрами решила поставить спектакль-феерию, в которой участвовали бы все три труппы: драматическая, оперная и балетная. С предложением написать такую пьесу в очень короткий срок обратились к А. Н. Островскому, который охотно на это согласился, решив использовать сюжет из народной сказки «Девочка-Снегурочка». Музыка к пьесе по просьбе Н.А. Островского была заказана молодому П. И. Чайковскому. И драматург, и композитор работали над пьесой с огромным увлечением, очень быстро, в тесном творческом контакте. 31 марта в день своего пятидесятилетия Островский закончил «Снегурочку». Первое представление состоялось 11 мая 1873 на сцене Большого театра (4).

«Снегурочка» целиком посвящена теме любви (3). В пьесе сплошные любовные страдания, любовные треугольники и ревность: Мизгирь, жених Купавы, бросает ее ради Снегурочки. Но Снегурочка, никого прежде не любившая, влюбляется в пастуха Леля:

«Пригоженький, послушай!

Коль хочешь ты, чтоб сердце не болело

У бедненькой Снегурочки, с другими

Девицами водиться перестань!

Ласкаешь их, а мне сердечко больно,

Целуешь их, а я гляжу да плачу.

Ласкай меня,

Целуй меня, Пригоженький! Пусть видят,

Что я твоя подружка. Горько, больно

Одной бродить! Глядят как на чужую

И девушки и парни. Вот пошла бы

На царские столы смотреть, а с кем?

Подружки все с дружками, косо смотрят,

Сторонятся: отстань, мол, не мешай!

С старушками пойти и с стариками -

Насмешками да бранью докорят.

Одной идти, так страшно. Будь дружком,

Пригоженький!»

Но Лель непостоянен - он бросает Снегурочку.

Пламенная любовь Мизгиря наконец находит отклик в сердце Снегурочки - и она отвечает на его любовь. Однако и эта любовь, взаимная и разделенная, не может принести ей счастье - Снегурочка тает на жарком летнем солнце.

«Но что со мной: Блаженство или смерть?

Какой восторг! Какая чувств истома!

О Мать-Весна, благодарю за радость,

За сладкий дар любви! Какая нега

Томящая течет во мне! О Лель,

В ушах твои чарующие песни,

В очах огонь... и в сердце... и в крови

Во всей огонь. Люблю и таю, таю

От сладких чувств любви! Прощайте, все

Подруженьки, прощай, жених! О милый,

Последний взгляд Снегурочки тебе».

Последний монолог Мизгиря исполнен отчаянием любви, которая наконец-то осуществилась - и тут же была отнята у него:

«Снегурочка, обманщица, живи,

Люби меня! Не призраком лежала

Снегурочка в объятиях горячих:

Тепла была; и чуял я у сердца,

Как сердце в ней дрожало человечье.

Любовь и страх в ее душе боролись,

От света дня бежать она молила.

Не слушал я мольбы - и предо мною

Как вешний снег растаяла она.

Снегурочка, обманщица не ты:

Обманут я богами; это шутка

Жестокая судьбы. Но если боги

Обманщики - не стоит жить на свете!»

В образе Снегурочке, сначала холодной, а потом страстной в буквальном смысле слова «до смерти», идея Н.А. Островского о любви как о смертельном испытании нашла свое наиболее полное отражение.

Заключение

Тема любви - одна из важнейших тем в творчестве А.Н. Островского. Его принято считать драматургом сатириком, «бытописателем», иллюстратором нравов русского купечества и других сословий (5). Однако практически в каждой пьесе драматурга присутствует какая-нибудь непростая, запутанная любовная история.

Островский строит свою концепцию любви. Любовь, в его понимании, это всесокрушающая сила, которой бесполезно сопротивляться. Она вторгается в жизнь людей, переворачивает все с ног на голову. Любовь губительна, особенно для женщин. Женщины, не в силах сопротивляться любви, совершают опрометчивые поступки, которые зачастую приводят их к гибели. Ни богатство, ни красивая внешность, ни ум не в состоянии защитить женщину от пагубных последствий любви - сумасшедшие поступки из-за любви совершают богатые и бедные, совсем юные девушки и замужние женщины. Причем предметом этой любви далеко не всегда является достойный человек, «идеал мужчины» - чаще всего «герой-любовник» вовсе не достоин тех чувств, которые к нему испытывают.

Задачи, поставленные в работе, решены в следующих параграфах.

1. Рассмотрение феномена любви в творчестве Островского и возможных причин такого отношения автора к любовным проблемам произведено в первой главе «Феномен любви в драматургии А.Н.Островского»: параграф 1.1 «Драма любви в творчестве А.Н. Островского» и параграф 1.2 «Пьесы А.Н. Островского как зеркало его личной жизни».

2. Изучение концепции любви в творчестве Островского на основе самых известных произведений драматурга, таких как «Бесприданница», «Лес», «Гроза», «Поздняя любовь», «Снегурочка» произведено во второй главе «Концепция любви в наиболее известных драматических произведениях А.Н. Островского»: параграф 2.1 «Любовь и смерть героинь в драмах «Бесприданница» и «Гроза» и параграф 2.2 «Любовь и предательство в других произведениях Островского»

Список литературы

1. Большая советская энциклопедия в 30 томах. М.: Советская энциклопедия, 1969-1978

2. А.Н. Островский. Пьесы. Изд-во АСТ, 2009 г.

3. Островский А.Н. Полное собрание сочинений. М.: Государственное издательство художественной литературы, 1951.

4.Театральная энциклопедия. Гл. ред. П.А. Марков. Т. 2 - М.: Советская энциклопедия, 1963.

5.Аникин А.А. К прочтению пьесы А.Н. Островского «Гроза». // Лит. в шк. - 1998. - №3.

Размещено на stud.wiki




Подобные документы

  • Основные сведения о детстве и юности, о родителях А.Н. Островского. Годы учебы и начало творческого пути писателя, первые пробы пера в драматургии. Сотрудничество драматурга с журналом "Современник". Драма "Гроза" и ее связь с личной жизнью писателя.

    презентация [1,8 M], добавлен 21.09.2011

  • Изучение драматических произведений. Специфика драмы. Анализ драмы. Вопросы теории литературы. Специфика изучения пьесы А.Н. Островского. Методические исследования о преподавании пьесы "Гроза". Конспекты уроков по изучению пьесы "Гроза".

    курсовая работа [63,7 K], добавлен 04.12.2006

  • Краткое содержание событий, происходящих в пьесе А. Островского "Гроза", в первой половине XIX в., в вымышленном приволжском городке Калинове. Описательная характеристика героев. Освещение сути конфликта в произведении и смысловых аспектов его названия.

    краткое изложение [16,9 K], добавлен 21.04.2011

  • Исследовательские работы по творчеству А.Н. Островского. Критики о произведениях драматурга. Научные работы по символике в драмах писателя. Образ луча солнца и самого солнца, олицетворяющий Бога, реки-Волги в пьесах "Бесприданница" и "Снегурочка".

    курсовая работа [34,0 K], добавлен 12.05.2016

  • История создания и сюжет драмы А.Н. Островского "Гроза". Подробное изучение характеров главных героев пьесы. Рассмотрение образов хозяев жизни, смирившиеся под властью самодуров, героев, выражающих протест против темного царства, Катерины, грозы.

    реферат [34,7 K], добавлен 26.06.2015

  • Лирическое раскрытие картин волжского пейзажа города Калинов в пьесе А.Н. Островского "Гроза". Литературное воссоздание быта Калинина в пьесе: образ улиц, трактиров и жизни жителей города. "Темное царство" и жесткий образ города Калинин в пьесе "Гроза".

    анализ книги [17,9 K], добавлен 14.10.2014

  • Идейный пафос пьес А.Н. Островского. Определение места, которое занимают пьесы "Гроза" и "Бесприданница" в его литературном творчестве. Героини Кабанова и Огудалова как отражение русского женского национального характера. Сравнительный анализ образов.

    курсовая работа [48,0 K], добавлен 08.05.2012

  • Эволюция психологической драмы в периоды творчества писателя. Психологизм драмы А.Н. Островского "Бесприданница". Влияние среды и "нравов" на формирование характеров героев драмы. Характеристика произведения и экранизации Э. Рязанова "Жестокий романс".

    дипломная работа [75,0 K], добавлен 18.12.2012

  • Любовь в жизни героев литературы XIX века. Анализ и характеристика произведений, основанных на проблеме любви: И.А. Гончаров "Обломов" и А.Н. Островский "Гроза". Характеристика женских образов в произведении Островского: старуха Кабанова и Катерина.

    презентация [1,0 M], добавлен 28.02.2012

  • Проблема перелома общественной жизни, смены социальных устоев в пьесе А. Островского "Гроза". Образ Кулигина - простого мещанина, механика-самоучки, благородного мечтателя. Положительные черты героя, его протест против самодурства и дикости в обществе.

    сочинение [13,8 K], добавлен 12.11.2012